Jean-Luc Godard

Récemment, en continuant de visionner des films de la nouvelle vague, je me suis mis à écouter de plus en plus de films de Jean-Luc Godard.

Vivre sa vie

Son premier film, À Bout de souffle (d'une idée originale de Truffaut !) est considéré comme un des premiers films de la nouvelle vague. Il met en scène Jean-Paul Belmondo (qui jouera dans un grand nombre des films de Godard) et Jean Seberg.

Godard étant un réalisateur très prolifique, il réalisera la même année Le Petit Soldat, un film sur la guerre d'Algérie. Ce fut son premier film avec Anna Karina, actrice avec qui il travaillera lors de plusieurs autres tournages.

À Bout de souffle

Ses films, très conceptuels et éclatés. Très souvent, le scénario n'est pas le principal attrait. Comme le disait Godard : « J'ai fait plutôt des films, comme deux ou trois musiciens de jazz : on se donne un thème, on joue et puis ça s'organise. »Très souvent, la force des films de Godard est le dialogue.

Cassavetes

Gena Rowlands dans A Woman Under the Influence

John  Cassavetes, bien qu'il soit au départ un acteur (vous l'avez peut-être vu dans Rosemary's Baby), est souvent considéré comme le père créateur du cinéma indépendant américain.
 Il a réalisé plusieurs chefs-d'oeuvre, dont Opening Night, qui raconte l'histoire d'une actrice de théâtre, incapable de jouer un rôle, ou encore A Woman Under the Influence, qui présente une histoire de folie dans un couple (composé de Gena Rowlands et Peter Falk).

Opening Night

Il crée des personnages particulièrement intéressants et psychologiquement extrêmement complexes. Sa femme, Gena Rowlands, qui lui sert de muse, est une actrice remarquable. Très souvent, elle occupe une place importante de ses films (Gloria, Opening Night, A Woman Under the Influence, etc). Il a un style très particulier, très cru et présente des histoires déchirantes, très théâtrales.

La Grande Bellezza

J'anticipais la sortie de La Grande Bellezza depuis plusieurs mois déjà. La bande-annonce m'avais convaincu sans difficulté et c'est avec de grandes attentes que je me suis présenté à l'excentris, seulement 15 minutes avant la représentation. Il y avait une foule impressionnante de gens et j'ai préféré acheter des billets pour la représentation suivante. Je suis arrivé 45 minutes à l'avance, et je n'étais pas le premier en file pour entrer dans la salle. Rapidement, l'entrée du cinéma s'est remplie de gens. J'étais surpris que le film soit aussi populaire.

Après l'avoir vu, je comprend. C'est un film absolument merveilleux, qu'il faut voir au cinéma. Il réussit à englober des thèmes complexes de manière subtile et poétique : la mort, l'enfance, l'art, la prétention, la nostalgie, l'oubli, le doute, ... 

On peut véritablement reconnaître les ressemblances à Fellini (certains disent même que La Grande Bellezza serait l'équivalent moderne de La Dolce Vita). Chaque plan est filmé précautionneusement, chaque image est d'une beauté saisissante. Je ne veux pas trop en dire car, pour ce film, il est préférable d'en savoir le moins possible. Je ne pourrais que le recommander.

Sortie littérature

 Lors de la sortie de littérature, il y a quelque temps, nous avons bravé le froid pour visiter la libraire Drawn & Quarterly, une boutique se spécialisant en bandes-dessinées anglophones, mais possédant aussi un grand nombre de livres d'arts, de romans, et une petite sélection francophone de bandes-dessinées. Drawn & Quarterly possède aussi sa propre maison d'édition, qui édite surtout des bandes-dessinées anglophones. 

Le seul aspect négatif de la librairie est son local très petit. Lorsque nous l'avons visité, il y avait un assez grand nombre de clients et il était parfois difficile de se déplacer dans le magasin sans faire tomber des piles de livres. 

Néanmoins, je pourrais passer des heures dans cette boutique à feuilleter ses livres, ce qui est surprenant car je n'ai pas l'habitude de lire beaucoup de romans en anglais. Même si le coût de la plupart de ses livres est étonnamment élevé,  je recommande à tout le monde cette magnifique librairie

Kieslowski

Aujourd'hui, je veux vous parler d'un réalisateur que j'admire particulièrement : Krzysztof Kieslowski. 

C'est un réalisateur polonais qui a réalisé, entre autres, Le Décalogue, La Double Vie de Véronique, et la trilogie des Trois Couleurs (Bleu, Blanc, Rouge). 

Irène Jacob dans La Double Vie de Véronique

Avec Le Décalogue, il présente dix films, chacun pouvant être associé avec un des dix commandement. Malgré cette prémisse, les films ne sont pas du tout moralisateurs et, très souvent, le lien avec le commandement est très subtil.


La Double Vie de Véronique (selon moi, son chef-d'oeuvre), mets en scène Irène Jacob dans le double rôle de Véronique et Weronika. Lorsque Weronika, en Pologne, meurt d'un arrêt cardiaque alors qu'elle chantait lors de son premier concert, Véronique, en France, décide d'arrêter le chant pour aucune raison apparente. Comment ses deux femmes à la même apparence, mais qui ne se sont jamais rencontrées peuvent-elles influer sur la vie de leur alter-ego ?  C'est un film majestueux d'une esthétique absolument superbe. La bande sonore, de Zbigniew Preisner est excellente et possède une grande présence dans le film.

La trilogie Bleu, Blanc, Rouge, s'inspire du drapeau français et de la devise française : Liberté, Égalité, Fraternité. Chacun des films s'apparente à une couleur et à une partie de la devise. Les couleurs sont extrêmement présentes dans chacun des films. 

Juliette Binoche dans Bleu

Bleu raconte l'histoire de Julie (Juliette Binoche), seule survivante de l'accident de voiture ayant causé la mort de son mari, un compositeur de renom, et de sa fille.

Julie Delpy et Zbigniew Zamachowski dans Blanc

Dans Blanc, Dominique (Julie Delpy) divorce de Karol, son mari (Zbigniew Zamachowski), et ce dernier retourne en Pologne où il passera pour mort dans l'espoir de revoir son ancienne femme.

Irène Jacob dans Rouge

Dans Rouge, Valentine (Irène Jacob), une jeune mannequin, fait connaissance d'un Joseph (Jean -Louis Trintignant) , un étrange vieil homme qui écoute les conversations téléphoniques des gens de son quartier. 

L'entièreté des films de Kieslowski est remarquable.
Malheureusement, il n'a pas pu réaliser plus de films car il est mort en 1996, à l'âge de 54 ans.
Au moment de sa mort, il écrivait une autre trilogie : Le Paradis, L'Enfer et Le Purgatoire. Le paradis sera réalisé en 2002 par Tom Tykwer, réalisateur de Run Lola Run. L'Enfer sera réalisé en 2005 par Danis Tanovic. 

Pour ceux qui ne connaissent pas, je vous présente un site qui permet de découvrir une tonne de nouvelle musique
http://songza.com/

C'est assez simple mais très efficace.

L'univers de Peter Greenaway en 3 films : Partie 3

The Cook, the Thief, his Wife and her Lover

Le chef-d'oeuvre de Peter Greenaway !
C'est un film d'une beauté magistrale, quoique très cru.
On nous présente l'histoire de quatre personnages, au cours de plusieurs soirées dans le même restaurant : Le cuisinier, joué par Richard Bohringer, le propriétaire du restaurant, un homme violent et barbare, sa femme et son amant, qu'elle rencontre au restaurant.
C'est un film que je recommanderais à n'importe qui !